Le terme groove vient de l'expression anglaise in the groove (littéralement « dans le sillon ») signifiant « dans le rythme », « dans la note » dans l'argot des musiciens. Le groove est un concept qui représente l'alchimie entre la basse et la batterie pour former une structure rythmique solide, comme une fondation stable qui laisse la place aux instruments plus mélodiques. Cette alchimie a le pouvoir de faire danser ou au moins ressentir le rythme et l'énergie du morceau. Dans le groove, la batterie sert de base avec ses rythmes droits, en revanche, la basse apporte une dimension mélodique avec une tonalité grave.
Ressource
Le groove se retrouve dans tous les styles musicaux, bien qu’il soit souvent différent. Par exemple un groove dans le jazz sera généralement en ternaire, et les temps auront tendance à "swinger", à sautiller. Ici, la basse (ou contrebasse) et la batterie viennent soutenir le reste de la formation en gardant les temps et accentuant les contretemps. Au contraire, dans le métal, les temps sont dits "binaires", donc droits. La basse et la batterie sont, ici, piliers du rythme et des temps, en jouant des rythmes rapides et puissants. Les rythmes joués sont plus répétitifs et prévisibles pour se concentrer sur l'énergie dégagée et, parfois, sur le message que la musique veut faire passer. Ici, nous sommes restés dans une explication globale pour être accessible au plus grand nombre, mais les différents et nombreux sous-genres de ces styles musicaux peuvent apporter des nuances.